Steve McCurry Icons, fotoperiodismo en Madrid: horarios, opiniones

La habrás visto millones de veces, la foto de la niña afgana con profundos ojos esmeralda.

Es Sharbat Gula, una de las imágenes más icónicas del fotoperiodista estadounidense Steve McCurry, que dio la vuelta al mundo tras ser portada del National Geographic en 1985.

Hasta el 13 de febrero de 2022 puedes descubrirla en la impresionante exposición internacional Steve McCurry Icons, que reúne cien de sus mejores instantáneas en el Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid, COAM, en Madrid.

Son fotos de la calle, que mueven conciencias y que quedan grabadas en tu memoria para siempre.

ICONS es la primera exposición de McCurry en España, repasa toda la carrera del fotógrafo centrada en las personas, y en el dolor que producen las guerras, pero no sólo en el campo de batalla, pues también nos hablan de la miseria del mundo y de la esperanza.

Qué ver en la visita de la exposición McCurry Icons

Innumerables retratos que hablan por sí solos, que cuentan su historia y te emocionan porque sus ojos abren los nuestros.

La muestra es en sí misma un viaje impresionante por los siete continentes que recorrió con poco más que su cámara al hombro.

Afganistán, Pakistán, India o China son algunos de los países que le sirvieron de base para enfocar su objetivo y poner el acento sobre la realidad de cada sociedad.

Fotos que nos muestran con mucha precisión la diversidad de las diferentes sociedades, culturas y paisajes.

“La mejor foto“, explica Steve McCurry, “surge a lo largo del camino, no necesariamente al llegar al destino“.

No se trata sólo de entender lo que cuentan las imágenes, sino de los sentimientos que nos transmiten.

McCurry logra convertir a las personas en alguien cercano que nos miran a nosotros y no al revés, que nos interrogan y nos hablan con la intensidad y la fuerza de sus ojos.

En la exposición puedes ver cien fotografías de gran tamaño que tienen algo de hipnótico y que te atrapan porque parecen tener vida. Han sido realizadas con calma y sin prisas.

Muchas son personas que McCurry se iba encontrado en la calle y que le llamaban la atención por diferentes motivos.

“Si sabes esperar, la gente se olvida de tu cámara y entonces su alma saldrá a la luz” subraya el propio artista sobre su trabajo en un video documental que pone punto y final a la exposición, un resumen de su profesión y de sus andanzas por el mundo.

Icons gusta a todos los públicos, a nadie deja indiferente, pero resulta imprescindible para periodistas por las claves que descubrirás para hacer un buen reportaje.

Entre sus recomendaciones está la de volcarse e implicarse en lo que queremos contar, procurar siempre ir al grano, a lo esencial.

“Si encuentras una historia ve a por ella, sin rodeos y sin perderte en los prolegómenos. Lo principal es hacer fotos sin parar.”

“Estar atentos, aguardar el mejor momento para la fotografía y disfrutar el camino es más importante que el propio destino” así resume él mismo su trayectoria.

La exposición Icons de Madrid coincide en el tiempo con otra copia de la exposición en Italia en la localidad de Conegliano.

¿Quién es Steve McCurry?

Steve McCurry un referente mundial del fotoperiodismo del siglo XX, un fotógrafo estadounidense de 71 años, mundialmente conocido por sus fotos, sobre todo la de “La niña afgana”.

Su carrera comenzó en Afganistán, aunque el primer país al que viajó fue la India.

Su trayectoria está ligada a muchos conflictos internacionales como los del Golfo, Irak, Irán, Beirut o Camboya. los cuales cubrió como cronista gráfico, lugares en los que se enamoró también de sus culturas y tradiciones.

Nació en Filadelfia, Pensilvania y estudió cine, antes de trabajar para un periódico local.

Viajó por medio mundo con poco más de una bolsa de ropa y rollos de película para explorar el mundo con su cámara, y su trabajo ha acaparado incontables portadas, libros y exposiciones.

El momento culminante de su carrera fue en Afganistán tras la invasión soviética.

Logró cruzar la frontera camuflado y sacó su material gráfico en rollos de película cosidos a su ropa, un trabajo que fue reconocido con la Medalla de Oro Robert Capa.

Pero también ha recibido otros premios prestigiosos como el National Press Photographers Award,y el World Press Photo, que ha ganado cuatro veces.

Actualmente vive en Nueva York, donde imparte cursos de fotografía, una profesión de la que como él dice, es imposible jubilarse.

La única mancha en su carrera surgió en 2015, cuando se descubrió que unas fotos expuestas en Turín habrían sido retocadas digitalmente, un hecho que provocó una amarga polémica aún sin resolver.

Fotografías de retratos en exposición Steve McCurry Icons

Las exposición Steve McCurry Icons presenta un recorrido por galerías en varias direcciones, en el que puedes avanzar y volver atrás por si quieres volver a meterte en las imágenes.

Todo en un ambiente íntimo y recogido para que te quedes frente a las fotografías y las disfrutes con calma.

La exposición no tiene un orden establecido, no se trata de un recorrido cronológico, ni geográfico, y las fotografías están agrupadas en un mismo espacio temporal.

Nada más entrar te sorprenden varios retratos que te sumergen de golpe en la escena.

Entre ellos, el nómada Kuchi, fotografiado en las calles de Sriganar, Kashmir pastoreando a sus camellos, junto a un minero que acaba salir de su turno en Pol-e-Khomori, en Afganistan, o un hombre con gafas algo borrosas, recién operado de cataratas.

La foto del pastor de la tribu de Rabari es la portada de esta exposición: destacan su fuerza y los colores rojizos y anaranjados de sus barbas blancas teñidas con henna.

Pero no encontraras sólo retratos durante este viaje, la muestra recorre rincones de todo el mundo y momentos claves de la historia: desde el atentado de las Torres Gemelas de Nueva York, las caóticas calles de la India o el horror del tsunami de Fukushima.

La imagen de un triste cormorán teñido de negro nadando en un mar de viscoso petróleo, se ha hecho más que famosa como icono ecologista. Fue tomada durante la peor catástrofe medioambiental del siglo XX en Arabia Saudí, durante la Guerra del Golfo.

McCurry siempre ha querido contar historias y ser testigo de lo que estaba pasando. El 11 de septiembre, por ejemplo, sabía que se quedaría para siempre en la memoria, y por eso se tiró a la calle para documentar el horror.

También pone el foco en lugares que están en transición, o que nos demuestran como éramos o nuestro paso por el mundo. Aquí encontramos imágenes de muchas etnias y culturas llenas de color.

El Taj Mahal es el monumento más fotografiado de la India, pero en esta imagen lo vemos desde otra perspectiva. El hombre que ves en el medio, no está posando, sino que busca sus llaves.

La última foto que encontrarás en la exposición es la del actor Robert de Niro, el personaje más icónico de Nueva York para McCurry, y a quien fotografió en su estudio.

Las miradas de la infancia

Los retratos de niños son su especialidad, pero no los que normalmente conocemos.

No suelen estar riendo, son las miradas de los que han perdido su infancia, del dolor, del cansancio y del horror que sufren muchos menores en el mundo, y que preferimos no ver.

Imágenes muy crudas, que te estremecen por su dureza, como la de un grupo de niños que se columpian en un tanque en Beirut, o un pequeño que empuña una pistola sobre su sien. Muchos son niños soldado.

¿Qué ha sido de Sharbat Gula?

La imagen de Sharbat dio la vuelta al mundo, pues fue portada del National Geographic en 1985.

Cuatro décadas después continúa siendo un símbolo para los refugiados. McCurry está muy agradecido por lo que le ha dado y por cómo ha sido valorada por el gran público.

Cuando hizo la fotografía, la niña tenía 12 años, nunca se había enfrentado a un objetivo. Fue inmortalizada en un colegio de un campo de refugiados de Pakistán, donde durante un minuto McCurry hizo unas 10 fotos.

Su editor del National Geographic prefirió en un principio otra imagen en la que la niña se tapaba la cara, pero finalmente publicaron la que todos conocemos.

Primero apareció en la portada la prestigiosa revista, pero también se utilizó en posters y calendarios de Amnistía Internacional.

Fue anónima durante mucho tiempo, pero 17 años más tarde, en 2002, la revista la localizó y pudo volver a ser retratada ya como adulta.

Sharbat no sabía la repercusión que había tenido su foto, ni la movilización internacional que desató.

Ahora es viuda, madre de cuatro hijos, tiene 49 años y tras la toma de los talibanes el pasado verano, pudo huir a Italia gracias al programa de asilo y evacuación.

Horarios exposición Steve McCurry Icons en Madrid

Puedes disfrutar de Icons hasta el 13 de febrero de 2022 en el Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid, COAM, calle Hortaleza, 63, de martes a domingo de 10.00 a 21.00 horas, con cierre de la exposición los lunes.

El último acceso es una hora antes del cierre.

Los precios de las entradas de la exposición Steve McCurry Icons es, la general, 10 euros; niños de 4 a 12 años, 5 euros, con entrada gratis los menores de 3 años, y un coste de gestión de 1,50 euros por entrada.