Garden of Delights i Matadero (Madrid): scheman, biljetter

Hur skulle du ha gjort El bosco på 2000-talet hans berömda verk Garden of Earthly Delights? Skulle det vara i digitalt, ljud- eller rörelseformat?

Du hittar svaret i exponering The Garden of Earthly Delights: en titt på Hieronymus Hieronymus mästerverk från den samtida skapelse som presenteras i Nave 16 av Slakteriet Madrid fram till 27 februari.

I vår tid är det möjligt att återutge den berömda triptyken i en nytt uppslukande äventyr som erbjuder flera perspektiv, idéer och aktuella visioner av denna renässansmålning.

Utställningen omfattar verk från SOLO samling som samlar femton internationella artister; Var och en har gett sin personliga prägel till nya verk baserade på renässanstriptyken genom nuvarande teknik, det vill säga med artificiell intelligens, ljudkonst, tv-spel, digital 3D-animation, målning eller skulptur.

Ett nytt utseende för detta renässansverk från 1500-talet bär nu namnen på SMACK, Mario Klingemann, Miao Xiaochun, Cassie McQuater, Filip Custic, Lusesita, La Fura dels Baus- Carlus Padrissa, Mu Pan, Dan Hernández, Cool 3D World, Sholim, Dustin Yellin, Enrique del Castillo, Dave Cooper y Davor Gromilovic.

De är omtolkarna av El bosco som gör olika förhållningssätt till originalverket genom nästan 20 verk, de flesta skapade specifikt för denna utställning.

Hieronymus Hieronymus's Garden of Earthly Delights

Fem århundraden skiljer oss från Garden of Earthly Delights som den flamländska konstnären målade, men den fascinerande kraften i hans verk fortsätter att locka all publik.

I själva verket är det en av de mest besökta verk av Pradomuseet bredvid Meninas av Velázquez.

Originalmålningen av El bosco Det målades i .515, och det är ett komplext verk fullt av små berättelser och detaljer, som fångar en krystad fantasivärld.

Ett emblematiskt och gåtfullt verk presenterat i tre delar: den paradis, till vänster, den Jordiskt liv (lusternas trädgård) i mitten och till höger Helvete.

En undre värld även känd som musikaliskt helvete genom de många representationerna av instrument, som används för att tortera syndare.

Det är en oljemålning på ek i form av en triptyk, som används särskilt i det religiösa sammanhanget.

Om du tittar på den stängd, är bilden som bildas den av den runda världen på den tredje dagen av den Skapande, där det är jorden utan invånare, fortfarande utan färg eller solljus; Det är en gråaktig scen, med Gud från ovan betraktar världen.

En målning som surrealisterna verkligen gillade och som fungerade som inspiration för konstnärer av storleken Dalí, Miró o Max Ernst.

The Garden of Earthly Delights från nya vinklar

Inget bättre än en labyrint för att komma in i utställningen, en uppslukande installation som korsas som en slingrande labyrint, utan väggar, genom kartongpaneler av upplysta förpackningar.

Ett montage med svagt ljus, som tycks ta oss in i en drömvärld, halvt i mörkret, där föreställningen om tid är förlorad, ett utrymme designat av Herreros arkitekturstudio i syfte att överraska besökarna.

Så fort vi går in är det musiken som är ansvarig för att introducera oss till denna utställning, och det gör den genom en umbrafon, vilket betyder skugga och ljud; en enhet skapad av Enrique del Castillo som förvränger staplarna i ett partitur på tre optiska läsare och celluloidfilmer.

Resultatet är fem kompositioner för att återskapa dåtidens flamencorenässansatmosfär, som återskapar ljudextrakt från Joaquin Despriez y Adrian Willaert, samtida tonsättare El bosco.

Du kan lyssna på dessa originalfragment genom QR.

Skulptur förekommer också på denna väg, och vi hittar den i "“Läcker frestelse”, en keramisk triptyk Laura Lasheras, bättre känd som “Lusesita”.

Tre scener som berättar en speciell historia om Genesis, i en värld bebodd av möss som smälter in med långsträckta fingrar, näbbar och tungor.

Genom de keramiska fönstren förutser vi serbernas digitala universum sholim Känd för sina galna GIF-bilder och loopande animationer. Före tittaren, fyra scener i detta format av galenskap som demonterar huvuden.

Kineserna Miao Xiachun presenterar sin speciella "Mikro” i en installation som består av nio paneler som låter oss observera himmel och helvete från olika perspektiv.

För att komplettera detta utrymme visar de oss en digital och berättande video.

För sin del, Philip Custic, känd för att designa albumbilden av Rosalía, den sjuka viljan, presenterar sitt arbete för oss "Homo-?" i en sekvens av paneler, där han föreställer sig människans utveckling i en slags tidslinje där två mänskliga figurer skulle representera alfa y omega.

Frågan om titeln syftar till att lämna i luften vad vårt öde är.

Bland de kompositioner som väcker mest uppmärksamhet är “Ljudernas trädgård av Carlos Padrissa”, en av de sex kreativa cheferna för Fura dels Baus.

Tre rörliga bilder på samma panel, med mänskliga DNA-kedjor, som vi kan betrakta från en vibrerande plattform ackompanjerad av pulserande musik som tycks accentuera galenskapen som våra huvuden innehåller i dessa hektiska tider.

Mycket nära upptäckte vi en figur skapad med pappersbitar placerade mellan glasskivor.

Det är "Psykogeografistudie 79", en kropp gjord av collage, arbete av Dustin Yellin, som han själv beskriver som frusen film.

För att väcka aptiten innan du når det spektakulära "SPEKULUM", utställningens gigantiska triptykemblem, hittar vi den förstorade detaljen av sex karaktärer från serien av det holländska kollektivet Smack.

Målet är att konfrontera det nuvarande helvetet och detta århundrades problem, mycket annorlunda än Boschs.

I centrum för uppmärksamheten är bilderna av en man knuten till en hashtag, förslavad av sociala nätverk, en fet figur av skräpmat eller en kropp med två kyssande huvuden, som uttrycker individualitet och självkärlek.

Målningarna av kanadensaren David Cooper De är en riktig karneval, en orgie av penisväxter och bröstvårtor.

De digitala animationerna i gruppen sticker också ut. Cool 3D-värld av extravaganta djur och missbildade människor, tillsammans med arbetet med Mario Klingemann, "The Garden of Efemeral Details", som leker med tittarens minne.

Den sista kulmen är en enorm skärm 21 meter lång, som i stor skala återskapar den uppdaterade versionen av ursprungliga Garden of Earthly Delights.

"SPEKULUM" Den är uppbyggd av tre LED-skärmar på 4x7 meter vardera, i vilka ett landskap fullt av konstiga karaktärer framträder, många i rörelse, laddade med symboler och aktuella referenser, som försöker ställa oss framför en spegel och inbjuda oss att reflektera över de många beroenden som omger oss.

Till höger finns dagens helvete.

Ett fasansfullt scenario av mental tortyr, som inte längre bara tolkas med eld, som tidigare; Nu är vi bundna till sociala nätverk, till spelberoende, till antidepressiva läkemedel, vi förorenar mer än nödvändigt, och allt under den otroliga blicken från djuren som försöker förstå oss.

Det här är några av de idéer som vi ser reflekteras, till exempel i träd som bearbetad mat växer ur, många kameror, flygande drönare och ögon som tittar på oss, tillsammans med rockar designade med färgade piller och karaktärer som plågas av sprutor.

Till vänster, den Edén av konstgräs, med djur, en byst av Einstein och många ögon tillsammans med en Adam och Eva som vänder ryggen åt varandra.

I mitten, paradiset, en plats bebodd av karaktärer som är besatta av sin image, huvudlösa kycklingar eller träd där frukt inte blommar.

De är representationer av samtida sjukdomskänsla fylld av isolering, teknologi och självförstörelse.

Öppettider The Garden of Delights i El Matadero

Du kan besöka utställningen kl Matadero kulturcenter, Legazpi Square 8, fram till 27 februari.

mycket öppettider för The Garden of Delights i Matadero Madrid De är från tisdag till torsdag, från 17:21 till 12:21 och fredagar, lördagar, söndagar och helgdagar, från XNUMX:XNUMX till XNUMX:XNUMX.

La entré är gratis, men du måste boka det i förväg eftersom det finns kapacitetsbegränsningar.

De dyker upp varje tisdag på hemsidan, men var försiktig eftersom de flyger förbi och tar slut på några timmar.