イマジン・ピカソ（マドリード）の行き方と見どころ：スケジュール、料金

ザ・ への賛辞 ピカソ 彼の没後50周年の前夜に、 没入型展示 それは以上のものを結びつける 200アーティストの作品 フレームの外側で、壁、床、3 次元モジュールに投影されます。

ピカソを想像してみてくださいで見逃せない展示が、 スペース 5.1 イフェマ マドリッド, 4月10まで.

そしてその隣に ピカソ同じ会場で別の絵画の天才の作品も見ることができることを忘れないでください。 サルバドール·ダリ en ダリチャレンジ.

ピカソを想像してみてください、 没入型展示 20世紀で最も著名なスペイン人アーティストの一人によって制作されたデジタルフォーマットとしては最大のもので、フランス、カナダ、米国での成功を受けて、スペインで初めて見ることができるようになった。

主催 ピカソ財団、記念碑的なツアーを提供しています 画家の最高の絵画 217 点 で予想されるすべての記念イベントの前菜として マドリード そして来年4月には世界中で。

没入型展覧会「イマジン・ピカソ」とはどのようなものか

それは 大判デジタル展示会 新しいテクノロジーを別の方法で使用してピカソの世界を見せてくれる、家族全員にとって理想的なホテルです。

このユニークな展覧会は、世界中の個人コレクションや美術館に所蔵されている、通常では同じ空間では見ることができない厳選された作品を一般公開することを目的としています。

その中で、 ニューヨークのMOMA、 パリ国立ピカソ美術館、バルセロナのもの、またはモスクワのもの。

から el ゲルニカ 世界最大 まで アヴィニョンの貴婦人たちで作られた壮大な鑑賞を通して思索できる作品。 ビデオプロジェクター70台 1.400平方メートル以上の広さで、複数の壁や高さ10メートルまでの巨大な建造物に描かれた絵画を楽しむことができます。

しかし、それは単なるスクリーンのコレクションではなく、その背後に建築家によって設計されたセット全体があります。 ルディ・リッチョッティ、からインスピレーションを得たボリュームを作成します。 折り紙 その ピカソ 彼の子供たちに向かって。

巨大なフォーマットで投影される 30 分を超える記念碑的な旅。中心も周縁もなく、誰もが自分の旅をすることができ、映像に没頭でき、音楽が主導的かつ包み込むような役割を果たします。

その中には、 サティ, ドビュッシー, ストラヴィンスキー y ほつれ.

聴ける曲の一部は ピカソ一家そしてそれらは、画家が工房で働いていたときに喜んだものと同じものです。

イマージン・ピカソ展の見どころ

展覧会は、アーティストのステージをより深く理解するために、アーティストのキャリアを文脈化した導入部から始まります。

最初の数年間から、 シュールレアリズム、 キュービズム、の ブルーステージ al ピンク、 イベリズム または 女性のポートレート.

これらの解説とともに、彼の略歴と代表作のリストを掲載します。

作品は真っ暗な部屋で常に流れながら投影され、線や筆運びをじっくりと鑑賞することができます。

他では見ることのできない絵画の細部に近づく機会です。

実際、彼の絵画の多くは、短いショットで、より詳細に、さまざまな表面に投影された形式で観察するために、このようなイメージの分割を要求しているようです。

予測はシステムで行われています イマジン・トータル これは、空間全体を 1 つのキャンバスに変え、各訪問者が没頭して独自の方法で体験できるようにすることを目的としています。

ツアーは常に移動しているため、訪問者はそれぞれ、時間をかけて投影を観察する場所を選択できます。

画像とシーンは、バックグラウンドで臨場感あふれるエキサイティングな音楽サウンドトラックとともに増殖し、融合し、重なり合います。

時間制限はなく、好きなだけ部屋にいることができ、パスや上映時間の固定もありません。

有名なものに加えて、 ゲルニカ y アヴィニョンの女性たち これまでよりも大きくなり、楽しむことができます 初聖体, 科学と慈善活動, カルロタ・バルディビア・ラ・セレスティーナの肖像, 猿と曲芸師の家族, 馬を先導する少年 O·エル 戦車を引くミノタウロス.

まるですべての作品のようです ピカソ 彼らはスペインでこのとき限りの再会を果たし、多くのファンやファンを喜ばせました。

小さなお子様向けに、特別なパンフレットがあります。 ゲームとアクティビティ それによって彼らは天才の姿に近づくことができるのです。

主催者の目的は、さまざまな見方、楽しさ、楽しさで、あらゆる観客とあらゆる年齢層にアートを近づけることです。

ピカソと彼の絵画舞台

パブロ·ピカソ 彼は1881年にマラガで生まれました。

1900年、彼はパリで展覧会を開催しました。 普遍的な博覧会、そして、 ブルーピリオド 人間の運命と社会から疎外された人々に焦点を当てています。

青は彼の若い頃の色であり、この頃の絵に反映されています。

1904 年に彼は永住しました。 バトゥー・ラヴォワール 始まりのパリの ピンクステージ, その中で支配的な サーカスの世界 と ゴソルの風景.

とともに アヴィニョンの貴婦人たち 始める キュービズム.

それは革命的な瞬間でした。 ピカソ 30歳、初めてコラージュを描く グリッドチェアのある静物.

型を打ち破る時が来ました。そこで彼は、まったく新しい視点とボリュームで顔や構造化されていない形を描き始めます。

いくつかのスタイルが混在した数年後の 1935 年、 キュービズム, リアリズムでも 古典主義, ピカソ 彼も近づいてきました シュールレアリズム 彼は決してこの流れにしがみつくことはなかったが、この流れに浮気していた。

近年、画家は詩人にもなった。彼は 350 を超える詩と XNUMX つの戯曲を書きました。

今回からのフィギュアは、 神話上のミノタウロス、ただし彼が絵を描いたのは 1937 年になってからでした。 ゲルニカ、バスクの小さな都市の爆撃の後、作品は1939年からニューヨークのMOMAに保管され、1981年までスペインに返還されませんでした。

民主主義が回復するまで我が国に帰国しないことが彼の願いでした。

これは彼の最も有名かつ象徴的な絵画の 1 つであり、それによって彼の作品は政治的な投影を帯びています。

牛と馬の姿は、によって選ばれたものです。 ピカソ 戦争の野蛮さと暴力を非難する。

戦後、彼の平和の鳩はあらゆるものの象徴となりました。

1948から ピカソ 彼は南フランスに移り、そこで次のような他の芸術分野も探求しました。 セラミックス と 彫刻.

このように、 ピカソ 彼は自身の陶芸工房で 3.000 点を超えるオリジナルの陶芸作品を制作しました。 

彼が1973歳でムージャンで亡くなったのは92年だったが、映画スターほど有名になる前であった。

彼は次のような雑誌の表紙に登場しました 生活 米国、または パリマッチ フランスで。

彼はカタログ化するのに数年を要した数え切れないほどの作品を残しました。

それらの中から次のようなコレクションが生まれました。 パリ国立ピカソ美術館、決して売れなかった作品があり、彼の長く多作な人生を通して彼のものでした。

ピカソ展の訪問スケジュールを考える

たくさん 没入型展覧会「イマジン ピカソ」の入場時間 火曜日から木曜日と日曜日は午前 10 時から午後 20 時まで、金曜日と土曜日は午前 10 時から午後 21 時までで、月曜日は休みです。 

ピカソのチケットの値段を想像してみてください

たくさん ピカソのチケットの値段を想像してみてください 火曜日から金曜日までの一般料金は 15 ユーロです。 9歳から4歳までの子供チケットは12ユーロ。そして 無料チケット 4歳未満の方対象。

週末と祝日の一般入場料は 18 ユーロ、子供料金は 10 ユーロです。

VIP 入場料は 25 ユーロで、曜日を問わずいつでも行列なしで展示会にアクセスできます。

これらの料金に、オンラインとチケットオフィスの両方で管理手数料として 1,50 ユーロを追加する必要があります。一方、学生、ユース カード所有者、65 歳以上の高齢者、および障害のある人には、 15％割引 入場料の中で。