C'était l'exposition « Sorolla en noir » au Musée Sorolla de Madrid

El Musée Sorolla de Madrid nous propose un exposition temporelle qui rompt avec les peintures les plus caractéristiques de l'artiste valencien.

Juste le titre de l’exposition, «Sorolla en noir", annonce le contraire de ce qu'on attend de cela peintre de lumière naturaliste, les couchers de soleil lumineux et les couleurs éclatantes.

L'effet de surprise et la contradiction sont la note dominante d'une exposition qui révèle l'une des facettes les plus méconnues du prolifique peintre valencien.

L'exposition artistique est composée de 62 fonctionne, dont 20 provenant de collections privées et d'institutions que nous ne pourrions pas voir autrement et dont vous pouvez désormais profiter jusqu'au 27 Novembre dans ce qui précède Musée Sorolla.

Nous vous rappelons que ceci exposition temporelle est l'un de ceux créés périodiquement par cette galerie d'art qui abrite le bâtiment qui a servi d'atelier et de maison à l'artiste, et dont vous pouvez profiter pour visiter si vous ne l'avez pas encore fait dans le Promenade du Général Martínez Campos de Madrid.

Les meilleures choses à voir à l’exposition « Sorolla en noir »

Ce sont des pièces très importantes, certaines n’avaient jamais été exposées, d’autres n’avaient pas vu le jour depuis des décennies.

Parmi eux se trouvent les portraits de Manuel Bartolomé Cossio, Manuel Ducassi ou la Reine Maria Christine restauré pour l'occasion.

Un autre joyau est le photo de Échegaray appartenant à la collection de Banque d'Espagne.

A côté de ces portraits, d'autres se démarquent Scènes de la vie quotidienne, comme son fille Maria peinture, ou journée grise sur la plage de Valence, l'une des œuvres les plus exquises et les plus soignées de Sorolla.

Cette exposition est également complétée par une collection de photos contemporains de ses œuvres, dans lequel le but est de réfléchir sur son œuvre et son style.

Photos en noir et blanc, qui, bien que cela puisse paraître paradoxal, intensifient la luminosité de son œuvre.

Pero en su paleta no solo caben los blancos, también el negro en todas sus gamas: el negro marfil, el negro hueso, negro carbón, el de la sobriedad de los retratos masculinos, la elegancia de los femeninos o el del negro del dolor y les ombres.

Le noir des monochromes et celui de la mélancolie.

Sorolla Il a appris les premières années auprès des maîtres espagnols, le grec, VelázquezQu'il s'agisse d'un vin rare et exotique ou du même vin dans différents millésimes, quel que soit votre choix au Goya, qui a également utilisé le noir, ce qui se reflète dans son travail, comme on peut le découvrir dans cette exposition.

L'exposition tente de nous sortir de notre zone de confort et de désapprendre ce que nous connaissions. Sorolla, ou du moins le compléter.

On y retrouvera également de nombreuses références à des problématiques d'actualité comme l'alcoolisme ou la prostitution.

Au deuxième étage du Maison-Musée Sorolla, un espace autrefois dédié à ses appartements privés, des expositions temporaires de l'artiste sont régulièrement présentées.

Pour cette occasion, les murs ont été peints en gris, pour obtenir plus de contraste et d'ambiance et favoriser l'uniformité de la couleur de l'échantillon.

L'exposition est structurée en quatre sections qui nous rapprochent des différentes significations que la couleur noire avait dans sa palette,

Le premier parle des harmonies du noir avec des tons gris ; dans le second, la symbolique des noirs ; dans le troisième, le contraste avec les autres couleurs ; et dans le quatrième, ce sont des peintures monochromes.

Portraits dans l'exposition « Sorolla en noir »

Le premier impact est celui de cette pièce portraits masculins pratiquement en uniforme avec leurs élégants costumes noirs qui reflètent la position, la classe sociale et même l'âge de leurs personnages.

Dès notre entrée, nous sommes accueillis par un autoportrait de Sorolla dédié à Francisco Pérez Arranz ; à côté de lui nous trouvons l'historien Bartolomé Cossio (1908).

Un autre des joyaux de cette salle est le portrait en pied du Reine Maria Christine, restauré pour l'exposition, et prix Nobel de littérature, José Echegaray.

Parmi les portraits de la salle, vous verrez également ceux des enfants de Sorolla, qui ne manquent jamais, Maria Elena y Joaquin, à côté de son élégante épouse Clotilde Garcia del Castillo habillé en gris

Des peintures qui parviennent à refléter la personnalité du personnage et la mode de l'époque.

Le noir et le gris ont été et sont interprétés comme des couleurs modernes et élégantes, ils donnent de la profondeur aux œuvres, de la sobriété et du silence.

Au centre de la pièce se trouve une vitrine avec Des images de Sorolla et sa famille en noir et blanc.

Enjeux sociaux et coutumiers

Dans la section, nous trouvons certaines de ses œuvres les plus grossières qui reflètent la réalité et la société du moment.

Enjeux de dénonciation sociale, coutumes, qui n'ont malheureusement pas expiré comme l'alcoolisme, l'avortement ou la prostitution.

Pour ces peintures, Sorolla utilise le noir du mystère et de l'incertitude ou du drame.

Comme ça le montre, "Trafic d'esclaves blancs» (1894), étude pour «Une autre marguerite"(1892),"Le Ségovin» (1907) ou «Buveur Basque» (1910) du Musée de Malaga.

Parmi les œuvres, il y en a aussi des moins connues comme «La surprise de Zahara», une peinture à l'huile sur carton commandée pour illustrer les légendes de Zorrilla.

Outre les œuvres picturales, nous avons également trouvé accrochée sur l'un des murs, une lettre manuscrite envoyée par Sorolla a Pedro Gil de Mora au mois de février 1900.

Chefs-d’œuvre exposés « Sorolla en noir »

Dans la troisième partie de l'exposition, nous trouvons plusieurs chefs-d'œuvre, qui vous obligent à vous arrêter et à observer sa beauté.

Dans ces peintures, le noir est particulièrement mis en valeur en contraste puissant avec les autres couleurs ; C’est le cas de «L'ombre du bateau» (1903) ou la peinture à l'huile du «Trois Madrid» (1912), tous deux de Musée Sorolla.

Dans cette scène, l'artiste nous montre trois chulapas avec leurs châles caractéristiques d'une couleur assez inhabituelle, que l'on n'a pas l'habitude de voir.

A leurs côtés se détache également le portrait de «Agustín Otermin» appartenant à la collection de Banco Santander et "Fille andalouse» (1914) provenant d'une collection privée, une scène dans laquelle le noir et le blanc s'affichent avec force et réalisme.

Monochromes dans l'exposition « Sorolla en noir »

L'exposition se termine par monochromes, scènes monocolores qui combinent différentes couleurs grisâtres ou bleutées d'une énorme complexité.

Les experts disent qu'il s'agit d'une authentique démonstration de virtuosité technique, entre autres raisons, parce que l'image parvient à transcender les émotions.

Des joyaux authentiques comme «Journée grise sur la plage de Valence» (1901), d’une luminosité merveilleuse malgré toute la gamme de gris qui se confondent entre le ciel, la terre et la mer.

Un tableau difficile à peindre en extérieur dans lequel Sorolla capture magistralement toutes les conditions atmosphériques.

Le tableau de sa fille ne pouvait pas non plus manquer pour dire adieu à cette exposition.Marie peinte» : si vous regardez attentivement son fond, vous vous rendrez compte qu'il est inachevé.

Qui était Sorolla

Impressionniste, post-impressionniste et luministe, Joaquin Sorolla Il est l’un des peintres les plus appréciés et les plus aimés du grand public.

Incontournable pour son obsession de la lumière qu'il a capturée dans toutes ses œuvres, des scènes de la vie quotidienne et familiale, les plages valenciennes, l'environnement côtier et d'innombrables portraits qui lui ont valu très tôt une reconnaissance internationale.

Sa technique consistait à utiliser des peintures juxtaposées, aux couleurs et densités lourdes qui se mélangent aux couches précédentes, donnant de la profondeur, des ombres et des lumières.

Joaquin Sorolla Il est né à Valence en 1863 et est mort à Cercedilla, à Madrid en 1923, il a étudié à l'école École Supérieure des Beaux-Arts de San Carlos, et complète sa formation à Paris et Rome.

Il a laissé plus de 2.200 20 œuvres cataloguées après un travail inlassable de plus de XNUMX ans.

Vous pouvez voir ses œuvres essentielles dans le Maison-Musée Sorolla, entre elles:" Mère","Garçons sur la plage","Marcher le long de la mer","L'heure du bain","Courir sur la plage","Le bain du cheval" Ou "Coudre la voile ».

Horaires de l'exposition « Sorolla en noir »

Les Horaires de visite de l'exposition Sorolla en noir Ils sont, du mardi au samedi, de 9,30h20 à 10h, et les dimanches et jours fériés, de 15h à XNUMXh, étant fermés au public le lundi.

Prix ​​des billets

Les prix des billets Pour voir l'exposition, le tarif général est de 3 euros, avec entrée gratuite pour les moins de 18 ans, les étudiants jusqu'à 25 ans, les titulaires de la carte jeune, les personnes handicapées et les personnes de plus de 65 ans.

El prix de l'audioguide de l'exposition Sorolla en noir c'est 2,75 euros.

Visites guidées

El Musée Sorolla Il offre également la possibilité de réaliser visites guidées à l'exposition temporaire réalisée par des bénévoles culturels.

Concrètement, les mercredis 21 et 28 septembre à 13.00h22 et les jeudis 29 et 18.30 septembre à XNUMXhXNUMX.